△黄非丹 摄 文字的形成创立，最初都是为了记录语言，纵观大千世界，唯有中国的汉字兼具了实用与审美的功能，进而衍生出了独具魅力的书法艺术，这除了历代书法名家的笔墨共功夫外，摩崖石刻就成了记录、展现、传承厚重书法艺术的载体，通过摩崖石刻的展示，一幅幅大气磅礴、端庄秀美、清新俊秀，潇洒灵动的书法作品流传后世，不仅对研究书法艺术起到重要的价值，而且其蕴含的思想观念、人文精神，是中国民族传统文化最凝练的物化形态，是中华传统文化独特的标识和精神象征，是中国民族专属的文化自信。
△廖文奕 摄
七星岩摩崖石刻自唐、宋以来，有唐代李邕、李绅，宋代包拯、苏东坡、周敦颐以及当代朱德、叶剑英、陈毅、郭沫若等众多文人学士、革命先烈在此赋诗、题字，此留下了丰富的墨宝。其中最著盛名当属唐代李邕《端州石室记》。
明代董其昌云: “右军如龙,北海如象。”把李邕与王羲之相提并论，比作“龙”和“象”,并得到后世多数人的赞同，可谓知李北海的书法成就之高，影响之大。 △吴勇强 摄
李邕生于盛唐，唐玄宗时期，正是唐代书风发生巨变的转折时期。众所周知，唐人尚法，唐初的书法传承了六朝遗法，融入了魏晋以来的墨迹与碑帖的双重传承,后逐渐形成一种以欧阳询、虞世南、褚遂良为代表性书家所倡导的结构严谨、法度深严、用笔劲健的书风特点。玄宗时代,这种拘谨规范、缺乏变革的书体逐渐弱化，一些书家开始张扬个性，探索创新，更加注重个体深层次情感的表达，以其丰腴厚重的字体结构，丰富多变的字势形态，自由奔放的用笔变化，开创了一种突破传统的新兴书风。李邕、张旭、颜真卿就是这个时期最重要的代表人物之一，其中李邕以其独特的行书雄踞唐代书坛，对后世书法的创作发展导向产生巨大影响。
开元十五年，52岁的李邕途经端州，写下《端州石室记》。据学者朱关田考证，《端州石室记》是李邕现存唯一的楷书作品，全碑取北碑结构之厚重，融隶书笔法之扁平，有隶书之风韵，又兼具楷书之端庄，浑穆敦厚、古意盎然。清代书学大家，翁方纲《苏斋题跋》中评《端州石室记》为“北海书第一，亦唐楷中之隶法”。
《端州石室记》的风格特征： 1、用笔方圆兼备，以中锋为主。其横画、竖画藏锋逆入，以中锋铺毫；撇捺开张，舒展有度，捺画一般比撇画更长，呈一波三折状;转折处很少外露圭角，骨力内含，笔画呈现出来的形态，圆浑厚重。
2、字法厚重高古、方中带扁。全碑字形呈现欹侧分明，注重字势变化的特点，铺毫外拓，纵使字形瘦硬，整体而不失宽厚稳重。
3、章法严谨有度，全篇疏朗俊逸。全碑有横有列，章法严谨细致，同时，又疏朗有致，井然有序，整篇气息相通，浑然天成。
△谢永平 摄
《端州石室记》对后世的影响： 1、启迪宋代“尚意”书风之先河。《端州石室记》全碑因字赋形，自然天趣，强调个人情感的表达，此外，李邕有一句千古名言: “似我者俗,学我者死”，他主张艺术创作应有鲜明的独特的个性，反对一味模仿，这对北宋以苏轼为代表的“尚意”书风的形成具有启迪意义。苏轼是“唐宋八大家”之一，“宋四家”之首，其倡导的“尚意”书风，是摆脱唐尚法书风的束缚，更加强调文人士大夫审美情趣和综合学养的体现。透过李邕书法创新变革，苏轼领悟到了“我书意照本无法”求新求变的创作意义。苏轼自言“子书大似李北海”，刘熙载评《端州石室记》云：“东坡正书有其傲岸磅礴之气。”苏轼的字形比李邕更趋于扁平，字法上松下紧、重心下沉，都有浑厚劲健的特征。
2、李邕成就了赵孟頫。元代赵孟頫师法晋唐，倡导复古潮流。其与欧阳询、颜真卿、柳公权并称为中国书法史上的“楷书四大家”。其楷书书风一生效法李邕，吸收了李邕楷书撇捺舒展、重心安稳、笔圆形方等特点，减弱了欹侧，更趋于平正的特点，所著《三门记》中很多字与《端州石室记》无论用笔、结字都极为相似。阮元云：“元赵孟頫楷书摹拟李邕。李邕是赵孟頫学习书法复古流源的重要的基点。
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