你印象中的《清明上河图》 是不是北宋画家张择端 描绘汴梁繁华盛景的 那幅著名风俗画
张择端本《清明上河图》局部
但其实 《清明上河图》可不只张择端本 又是一年清明 跟【了不起的文物】一起 去认识一幅不一样的《清明上河图》
辽宁省博物馆收藏有一幅 明代仇英本《清明上河图》 它以明代苏州为蓝本 具象地描绘了清明时节的江南风貌 是明代清明民俗的图像记录 也堪称“明代苏州市井百科全书”
仇英本《清明上河图》局部
画中的郊外
一片草木葱茏 人们踏青游春、席地野餐 孩童牧牛羊、放风筝、捉柳花 呼应清明“放纸鸢”、“捉柳花”等习俗 春天的稚气与野趣随风扬起 画面充满勃勃生机
城中水陆并行、河街相邻 店铺沿河而设 尽显 “人家尽枕河”的 江南水城特色
白墙黛瓦的吴地民居 雕花石拱桥与廊桥 以及兼具雅致与精巧的私家园林 与北方雄浑的风格迥然不同
运河内漕船、货船往来繁忙 阊门一带商贾云集 书坊、扇庄、绸缎铺、典当行…… 特色业态一应俱全
街头一处空地中央 两位赤膊男子 正在进行摔跤“商演” 周遭看客围得密不透风 看得津津有味、乐在其中
动态图由AI辅助生成
“春台戏”热闹开演 演员卖力表演 台下观者云集 更有心急的看客直接攀上了树杈 只为瞧得更真切些
还有一支迎亲队伍走了过来 前头的乐师吹吹打打 新郎官前顾后盼 队伍末尾有人扛着一捆甘蔗 寓意生活“节节高”
动态图由AI辅助生成
这是一个被定格的清明 也是一个永远鲜活的春天 每一个人都在认真生活 认真享受春光
画的作者仇英 字实父，号十洲 明朝代表性画家之一 擅长画山水、人物、楼阁 以工笔重彩、精丽雅逸画风著称 与沈周、文徵明、唐寅并称“明四家”
在明朝中后期的苏州 画家大量绘制仿古书画 笔法工细、色彩亮丽 被称为“苏州片” 而“清明上河图” 一直是“苏州片”的热门题材
仇英长期居于苏州 对苏州城市格局、民生百态 有着细致观察 又擅长摹古及工笔重彩
他“借”宋代名作形制 融入本地民俗与地标绘制的 这幅《清明上河图》 是中国风俗画史上的又一经典 也是“苏州片”的底本之一 被众多苏州画师争相仿绘
现在普遍认为 仇英应该没有看过张择端的原作 他只是以一位职业画家的超凡技艺 效法张择端本 进行了“再创作”
画作未脱离明代江南的社会现实 诸多细节具有历史依据 但在纪实为主的基础上 仇英也补充了一些想象的内容 使画作既还原实物质感 又兼具艺术美感
对比张择端本 二者可以说是大相径庭
从体量上看 张择端本5米出头 有人物800多个 仇英本长近10米 人物超过2000个、房屋楼阁200幢
画幅更长、场景更为宏大壮观
从技法上说 张择端本以水墨为主 风格凝重平实
仇英则采用明丽的青绿重彩 格调更为精雅
张择端本《清明上河图》局部（上）与仇英本《清明上河图》局部（下）
创作主题上 张择端本采用现实主义手法 描绘大众忙碌的生活 通过各种细节 隐晦地表现出当时的社会危机
仇英本则呈现一派祥和场景 浓厚的消费氛围和欢愉气息 迎合了当时 追求享乐玩赏的审美需求
张择端本《清明上河图》局部（上）与仇英本《清明上河图》局部（下）
不管体量、技法、主题如何不同 两幅画作都堪称中国绘画史上 技艺精湛、内涵丰富的风俗画巨制 从不同的视角共同为我们保存了 古代中国城市生活的记忆
今天 当我们再次凝视 仇英绘制的这幅长卷 仿佛仍能听见画中的人声鼎沸 感受到春天的和煦微风
桃花绽放，杨柳泛青 莺飞草长，风轻雨润 入眼尽是春意盎然 处处皆是清新明朗 这便是“清明”之意
它是节气，又是传统节日 还是中国人心目中 一个特殊的情感坐标 我们在细雨中擦拭过往 在追思中感悟生命的传承 也在春和景明里拥抱明媚的春光 体会当下的珍贵
愿你珍惜当下，怀揣希望 不负春光，笃定前行
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